Lernen Sie die Fotobearbeitung in Photoshop: Lernen Sie die Grundlagen in 1 Stunde

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Photoshop ist das beste Programm, das Sie für die Bearbeitung Ihrer Fotos bekommen können, aber es kann bei der ersten Verwendung entmutigend sein: Es wurde schließlich für Profis entwickelt.

Die gute Nachricht ist, dass Photoshop für Anfänger viel zugänglicher ist, als Sie sich vorstellen können. Sie können die Grundlagen sehr schnell sortieren. In nur einer Stunde können Sie Ihre Aufnahmen aufräumen, die Farben korrigieren, druckvoller machen und sie zum Drucken oder Teilen vorbereiten.

Starten Sie die Uhr, und los geht’s.

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Finden Sie sich in Photoshop zurecht

Die Photoshop-Benutzeroberfläche, wie wir sie kennenlernen werden, ist in vier Hauptteile unterteilt:

Die Menüleiste. Wie bei jeder anderen Software finden Sie verschiedene Optionen, vom Speichern über das Bearbeiten bis hin zum Anpassen des Layouts.

Die Symbolleiste. Diese befindet sich am linken Bildschirmrand und enthält alle wichtigen Werkzeuge von Photoshop. Wenn das Symbol in der unteren rechten Ecke ein kleines Dreieck hat, können Sie auf zusätzliche verwandte Tools zugreifen, indem Sie die Maus auf diesem Symbol gedrückt halten. Viele Tools haben mit Grafikdesign zu tun, sodass Sie sie möglicherweise nie wirklich verwenden. Wir erklären die relevanten fotoorientierten, wenn wir ihnen begegnen.

Die Optionsleiste. Wenn Sie ein Werkzeug auswählen, ändert sich die Optionsleiste, um Optionen für dieses Werkzeug anzuzeigen. Hier können Sie die Pinselgröße und andere spezifischere Dinge auswählen.

Platten. Auf der rechten Seite des Bildschirms finden Sie eine Spalte mit Panels, manchmal auch Paletten genannt. Dazu gehören die Bedienfelder „Anpassungen“ und „Ebenen“, die Sie bei der Verarbeitung Ihrer Bilder intensiv verwenden werden.

Wenn Sie eine Option aus dem Bedienfeld „Anpassungen“ auswählen, wird ein weiteres neues Bedienfeld geöffnet. Dies ist praktisch ein Dialogfeld mit verschiedenen Optionen und Schiebereglern zum Anpassen Ihres Bildes. Klicken Sie oben rechts auf das Doppelpfeil-Symbol, um es zu schließen.

Zerstörungsfreie Bearbeitung

Photoshop bietet mehrere Methoden zur Unterstützung der zerstörungsfreien Bearbeitung von Fotos, die wir hier verwenden werden. Einfach ausgedrückt bedeutet die zerstörungsfreie Bearbeitung, dass Sie das Originalbild nie direkt bearbeiten, sodass keine Ihrer Änderungen dauerhaft ist.

Wir bearbeiten nicht destruktiv mit Ebenen. Dazu gehören Einstellungsebenen, bei denen Farb- und Tonwertanpassungen auf einer eigenen Ebene über dem Originalbild platziert werden. Durch Klicken auf eine Option im Korrekturbedienfeld wird automatisch eine neue Einstellungsebene erstellt.

Sie können eine Einstellungsebene jederzeit bearbeiten, indem Sie darauf doppelklicken, oder Sie können sie ausblenden (klicken Sie auf das Auge Symbol) oder löschen Sie es.

Manchmal müssen wir das Bild direkt bearbeiten, also erstellen wir eine Kopie, die auf einer eigenen Ebene sitzt. Die Hintergrundebene enthält immer eine unberührte Kopie des Originalbilds.

Wenn Sie mit Ebenen und ihrer Funktionsweise noch nicht vertraut sind, empfehlen wir Ihnen, diese Anleitung zu lesen, um sich auf den neuesten Stand zu bringen.

Die zerstörungsfreie Bearbeitung ist etwas komplexer als die direkte Bearbeitung eines Bildes, aber es lohnt sich, sich von Anfang an daran zu gewöhnen. Das direkte Bearbeiten des Originalbilds ist eine schlechte Praxis.

Öffne dein Bild

Sie können ein Bild in Photoshop genauso öffnen wie jede andere Datei in einem anderen Programm. Doppelklicken Sie auf Ihren Desktop, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie Öffnen mit, wählen Datei > Öffnen aus Photoshop und so weiter.

Sie können mehrere Fotos gleichzeitig öffnen. Jeder wird in seiner eigenen Registerkarte in der Photoshop-Benutzeroberfläche angezeigt.

Wenn Sie mit vielen Bildern arbeiten, ist es besser, eine dedizierte App zu verwenden, um sie zu verwalten und zu organisieren. Adobe Bridge ist eine ebenso gute Option wie jede andere. Es wird kostenlos mit einem einfachen, nicht bezahlten Adobe-Konto geliefert und funktioniert sowohl mit Photoshop als auch mit Photoshop Express.

Zuschneiden und begradigen

Das erste, was Sie bei fast jedem Bild tun möchten, ist, es zuzuschneiden und zu begradigen. Dies hilft Ihnen, die Komposition zu straffen und sicherzustellen, dass Ihr Horizont eben ist.

Wähle aus Ernte Werkzeug aus der Symbolleiste oder drücken Sie C auf Ihrer Tastatur. Stellen Sie in der Optionsleiste sicher, dass Beschnittene Pixel löschen ist NICHT überprüft. Auf diese Weise können Sie zerstörungsfrei zuschneiden.

Ziehen Sie die Ziehpunkte oben, unten, an den Ecken und an den Seiten des Bildes nach innen, bis Sie den gewünschten Ausschnitt gefunden haben. Wenn Sie alternativ auf eine bestimmte Größe oder ein bestimmtes Verhältnis zuschneiden möchten, geben Sie dies in der Optionsleiste ein. Schlagen Eingeben bestätigen.

Um den Zuschnitt später anzupassen, drücken Sie C, klicken Sie in das Bild und schneiden Sie es erneut zu.

Um Ihr Foto zu begradigen, klicken Sie auf Begradigen Taste. Zeichnen Sie nun eine horizontale Linie entlang des Horizonts. Wenn Sie die Maustaste loslassen, dreht sich das Bild und die Ecken werden beschnitten. Schlagen Eingeben bestätigen (oder Flucht abbrechen).

Bild drehen

Die meisten Kameras erkennen automatisch, ob Sie ein Foto im Hoch- oder Querformat aufgenommen haben. Aber manchmal schlägt es fehl und Sie müssen das Bild manuell drehen. Gehen Sie dazu zu Bild > Bilddrehung und dann entweder wählen 90° im Uhrzeigersinn oder 90° gegen den Uhrzeigersinn.

Belichtung korrigieren

Wenn Ihr Foto zu hell oder zu dunkel ist, müssen Sie es korrigieren. Es gibt zwei schnelle Tools, die Sie verwenden können, von denen jedes ein anderes Problem angeht.

Das Exposition -Werkzeug passt alle Tonwerte gleichmäßig an und eignet sich am besten, wenn das Foto unter- oder überbelichtet ist. Klicken Sie rechts im Bedienfeld „Anpassungen“ auf Exposition. Zieh den Exposition Schieben Sie den Schieberegler nach rechts, um das Bild aufzuhellen, oder nach links, um das Bild abzudunkeln.

Die Option Helligkeit konzentriert sich mehr auf die Mitteltöne und kann das Bild aufhellen, ohne die Lichter oder Schatten zu beeinträchtigen. Dies ist am besten für die meisten Fotos geeignet, bei denen sie richtig belichtet sind, aber eine kleine Anpassung benötigen, um sie heller oder dunkler zu machen.

Wählen Helligkeit Kontrast im Bedienfeld „Anpassungen“ und ziehen Sie die Helligkeit Schieberegler nach links oder rechts nach Geschmack.

Sie können hier auch eine grundlegende Kontrastanpassung vornehmen, obwohl es dafür bessere Möglichkeiten gibt, wie wir sehen werden.

Steigern Sie die Farben

Eine einfache Möglichkeit, fast jedes Bild ansprechender zu gestalten, besteht darin, die Farben zu verstärken.

Gehen Sie zum Bedienfeld „Anpassungen“ und wählen Sie Lebendigkeit. Sie sehen zwei Schieberegler. Sättigung ändert alle Farben gleichermaßen. Sie können es auf -100 setzen, um ein Schwarzweißbild zu erstellen, aber ansonsten sollten Sie es vermeiden.

Lebendigkeit ist subtiler, da es sich auf die weniger gesättigten Farben konzentriert, ohne die bereits hell genug zu beeinflussen. Ziehen Sie den Schieberegler nach rechts, um die Farben zu verstärken. Übertreib es nicht: +15 bis +30 reichen aus.

Kontrast mit Stufen hinzufügen

Wie Farben können viele Fotos von einer Kontrasterhöhung profitieren. Dadurch wirken sie druckvoller und weniger flach. Photoshop bietet mehrere Möglichkeiten, den Kontrast anzupassen. Das Beste für Anfänger ist das Levels-Tool, das leistungsstark und dennoch leicht zu verstehen ist.

Klicken Ebenen im Bedienfeld „Anpassungen“, um loszulegen. Levels wird um das Histogramm herum aufgebaut. Dies ist ein Diagramm, das den Tonwertbereich des Fotos zeigt, von Schwarz links bis Weiß rechts.

Der einfache Trick, um Kontrast hinzuzufügen, besteht darin, Ziehen Sie die linke Registerkarte nach innen, bis es mit dem ersten Datenklumpen im Histogramm übereinstimmt. Dann mach das gleiche mit dem rechter Reiter.

Dadurch wird der Tonwertumfang des Fotos erhöht. Der dunkelste Punkt im Foto ist 100 % schwarz, der hellste 100 % weiß. Wenn Sie die Registerkarten ziehen, sollten Sie eine sofortige Verbesserung bemerken.

Wenn das Ergebnis dunkler oder heller ist als gewünscht, Ziehen Sie die mittlere Registerkarte — die Mitteltöne anpasst — links oder rechts, um sie zu korrigieren.

Weißabgleich mit Stufen korrigieren

Kameras sind ziemlich gut darin, den richtigen Weißabgleich einzustellen. Aber manchmal können sie abgeworfen werden und einen Farbstich auf dem Bild hinterlassen.

Sie können dies beheben, indem Sie auf klicken Ebenen im Bedienfeld „Anpassungen“. Auf der linken Seite des Bedienfelds befinden sich drei Pipetten. Mit dem mittleren wird ein Graupunkt im Foto ausgewählt, der wiederum den Weißabgleich korrigiert.

Wählen Sie die Pipette aus, suchen Sie einen grauen Bereich in Ihrem Foto und klicken Sie darauf. Sie sollten eine sofortige Korrektur sehen. Wenn Ihnen das Ergebnis nicht gefällt, klicken Sie weiter.

Wenn Sie in Ihrem Bild kein Grau finden, wählen Sie stattdessen eine neutrale Farbe. Klick auf das Die Info Registerkarte im Ebenenbedienfeld und suchen Sie die R-, G- und B-Werte oben rechts. Bewegen Sie nun die Pipette wieder über das Bild, bis Sie einen Bereich finden, in dem die RGB-Werte ungefähr gleich sind. Klicken Sie auf , um die Korrektur anzuwenden.

Entfernen Sie unerwünschte Objekte Object

Egal wie gut Ihre Aufnahme komponiert ist, es ist nicht ungewöhnlich, dass Sie Dinge im Bild haben, die Sie lieber nicht hätten. Es kann sich um Staub auf dem Sensor oder einen hässlichen Mülleimer im Hintergrund Ihrer Landschaft handeln.

Duplizieren Sie zunächst Ihre Hintergrundebene, damit Sie sie zerstörungsfrei bearbeiten können. Markieren Sie dazu die Ebene und drücken Sie Strg+J unter Windows oder Befehlstaste+J auf dem Mac.

Wenn Sie bereits doppelte Ebenen haben, die Sie für andere Bearbeitungen verwendet haben, wählen Sie die oberste dieser Ebenen aus und erstellen Sie stattdessen eine Kopie davon.

Staub und Flecken entfernen

Wählen Sie bei Staub oder anderen Flecken die Bereichsreparaturwerkzeug aus der Symbolleiste oder drücken Sie J. Wählen Sie eine Pinselgröße entweder aus der Optionsleiste oder verwenden Sie die eckigen Klammern, um sie zu vergrößern oder zu verkleinern. Wählen Sie einen, der geringfügig größer ist als der Fleck, den Sie entfernen möchten. Klicken Sie dann auf den Fleck. Es sollte verschwinden.

Rote Augen entfernen

Mit Blitz aufgenommene Fotos können manchmal rote Flecken in den Augen des Motivs hinterlassen. Um diese zu entfernen, wählen Sie die Rote-Augen-Werkzeug (es ist unter dem Spot-Healing-Pinsel-Werkzeug versteckt) und klicke dann auf den roten Fleck im Auge. Die Verarbeitung dauert einige Sekunden, ist aber in der Regel erfolgreich.

Größere Objekte entfernen

Um ein größeres Objekt zu entfernen, wählen Sie es entweder mit der Auswahlwerkzeug (M) und ein Quadrat darum zeichnen, oder mit dem Lasso-Werkzeug (L) und zeichne ihn freihändig um.

Als nächstes gehen Sie zu Bearbeiten > Füllen und setze Inhalt zu Inhaltsbewusst. Schlagen Eingeben und nach ein paar Sekunden sollte das Objekt verschwinden. Sie können den Vorgang wiederholen, um verbleibende raue Kanten zu entfernen.

Ihr Erfolg mit diesem Werkzeug hängt von der Größe des zu entfernenden Objekts und der Komplexität des Hintergrunds ab. Entfernen Dinge aus detaillierten Bildern ist eine fortgeschrittene Fähigkeit.

Um Hilfe beim Entfernen von Schatten aus Fotos zu erhalten, werfen Sie einen Blick auf unsere hilfreiche Anleitung.

Objekte verschieben

Sie können nicht nur unerwünschte Elemente in Ihrem Bild entfernen, sondern auch an neue Positionen verschieben oder duplizieren.

Das Schnellwerkzeug wird am besten für kleinere Elemente verwendet, die vor einem einfachen Hintergrund oder einem Hintergrund mit ungleichmäßiger Textur (wie Laub) platziert sind. Die Arbeit mit etwas Größerem oder Schwierigerem erfordert umfassendere Photoshop-Kenntnisse.

Um Objekte zu verschieben, duplizieren Sie die Bildebene und wählen Sie dann die Inhaltsorientiertes Verschieben-Tool. Diesen finden Sie unter dem Spot-Healing-Pinselwerkzeug oder durch Drücken von Umschalt + J um durch die Werkzeuge in diesem Untermenü zu blättern.

Zeichnen Sie nun einfach um das Objekt herum, das Sie verschieben möchten. Wenn Sie die Maustaste loslassen, haben Sie eine Auswahl getroffen, die durch eine gestrichelte Linie angezeigt wird. Klicken Sie in diese Auswahl und ziehen Sie das Objekt an seine neue Position. Wenn du es an der richtigen Stelle hast, klicke Eingeben.

Das Werkzeug sollte das Objekt mit seiner neuen Umgebung verschmelzen und den verbleibenden Raum mit einem neuen Hintergrund füllen. Um Objekte zu duplizieren, anstatt sie zu verschieben, gehen Sie zur Optionsleiste und legen Sie fest Modus zu Erweitern.

Verbessern Sie Details mit Dodge and Burn

Dodge and Burn sind Konzepte, die aus der Filmzeit der Fotografie übernommen wurden. In Photoshop sind sie eine hervorragende Möglichkeit, lokalen Kontrast hinzuzufügen und Details zu verbessern.

Die Werkzeuge Abwedeln und Nachbelichten sind Pinsel, die Sie über ausgewählte Bereiche Ihres Bildes malen. Alles, was Sie wissen müssen, ist, dass Dodge das Bild aufhellt und Burn es dunkler macht. Je mehr Sie über einen Bereich malen, desto heller oder dunkler wird er.

Gehe zu Ebene > Neu > Ebene. einstellen Modus zu Überlagerung, dann aktivieren Sie das Kästchen mit der Bezeichnung Füllung mit Overlay-neutraler Farbe (50% Grau). Schlagen Eingeben. Dadurch wird eine unsichtbare graue Ebene über Ihrem Bild hinzugefügt, und Sie können Ihre Abwechslungs- und Brennanpassungen zerstörungsfrei auf diese Ebene anwenden.

Wähle aus Ausweichwerkzeug (oder drücke Ö auf der Tastatur). Wählen Sie in der Optionsleiste eine Pinselgröße und -härte aus (ein kleinerer, weicher ist normalerweise besser), und entscheiden Sie dann, ob Sie auf die Lichter, Schatten oder Mitteltöne des Bildes abzielen möchten – letzteres ist standardmäßig ausgewählt.

Beginnen Sie nun, über die Bereiche des Bildes zu malen, die Sie aufhellen möchten, und verwenden Sie die Brennen Werkzeug auf die Bereiche, die Sie abdunkeln möchten. Verwenden Sie kleine Striche und übertreiben Sie den Effekt nicht. Probieren Sie es auf Haaren aus, um es hervorzuheben, auf Texturen, um die Details hervorzuheben, oder auf Schatten, um Ihrem Bild Dramatik zu verleihen.

Zähne aufhellen

Während Sie bei der Überarbeitung Ihrer Porträts vorsichtig sein sollten, ist das Aufhellen der Zähne Ihres Motivs eine schnelle und subtile Möglichkeit, das Foto ansprechender zu gestalten. Und keine Sorge, dies ist kein Kommentar zu ihrer Zahnhygiene – es funktioniert auch bei perfekten Zähnen, besonders dort, wo sie nicht so gut beleuchtet sind, wie sie sein könnten.

Wählen Sie das Schnellauswahlwerkzeug (W). Wählen Sie eine Pinselgröße, die proportional zur Größe Ihres Bildes ist, und stellen Sie die Härte auf rund 80 %. Vergrößern Sie jetzt.

Klicken Sie bei ausgewählter Hintergrundebene und ziehen Sie über die Zähne. Beim Ziehen sollte die Auswahl automatisch erweitert werden, um alle Zähne einzuschließen, ohne die Lippen und das Zahnfleisch zu greifen. Wenn der Auswahl ein unerwünschtes Element hinzugefügt wird, halten Sie die Alt Schlüssel und ziehen Sie darüber, um ihn zu entfernen.

Wenn Sie mit der Auswahl zufrieden sind, klicken Sie auf Strg + J unter Windows oder Befehlstaste + J auf dem Mac. Dadurch wird eine neue Schicht erstellt, die nur die Zähne enthält.

Markieren Sie nun diese neue Ebene. Wähle aus Ausweichwerkzeug (O), setze die Reichweite zu Mitteltöne, dann über die Zähne streichen. Sie sollten sehen, wie sie sich in Echtzeit aufhellen. Fahre mit dem Malen fort, bis sie so hell sind, wie du sie haben möchtest. Um den Effekt fein abzustimmen, wählen Sie die Opazität Schieberegler im Ebenenbedienfeld und reduzieren Sie ihn, bis er schön (und realistisch) gemischt ist.

Erhellen Sie die Augen

Beachten Sie, dass Sie das gleiche tun können, um die Augen Ihres Motivs auch zum Leuchten zu bringen. Wählen Sie dieses Mal die Elliptisches Auswahlwerkzeug (M). Stellen Sie die Feder in der Optionsleiste auf 20px einstellen und dann um die Augen herum zeichnen. Schlagen Strg + J oder Befehlstaste + J um sie auf einer eigenen Ebene zu duplizieren.

Verwenden Sie jetzt die Ausweichen Werkzeug zum Aufhellen der Augen. Halten Sie es dezent und verwenden Sie die Opazität Schieberegler zur Feinabstimmung des Effekts.

Verleihen Sie dem Himmel Drama mit einem abgestuften ND-Filter

Sie können die Bedingungen, unter denen Sie fotografieren, nicht immer kontrollieren. Dies gilt insbesondere für den Himmel. In kontrastreichen Szenen wird der Himmel oft überbelichtet, oder an bewölkten Tagen bleibt eine langweilige graue Masse am oberen Bildrand zurück.

Der beste Weg, dies zu beheben, besteht darin, einen abgestuften Neutraldichtefilter an Ihrem Kameraobjektiv anzubringen. Wenn Sie keines davon haben, können Sie den Effekt in Photoshop ganz einfach vortäuschen.

Beginnen Sie mit dem Duplizieren der Bildebene. Dann schlag Strg + L unter Windows oder Befehl + L + auf dem Mac, um die zu öffnen Ebenen Werkzeug. (Sie müssen diese spezielle Anpassung direkt auf die Ebene anwenden, wählen Sie also nicht wie zuvor im Anpassungenbedienfeld Ebenen aus.)

Greifen Sie den mittleren Tab unter dem Histogramm und ziehen Sie ihn nach rechts, bis der Himmel besser belichtet ist – je dunkler er wird, desto dramatischer sieht er aus. Ignorieren Sie, dass der Rest des Bildes jetzt zu dunkel ist. Klicken OK weitermachen.

Der nächste Schritt besteht darin, eine Maske auf die Ebene anzuwenden.

Einführung in Masken

Masken sind ein grundlegender Bestandteil von Photoshop und äußerst leistungsstark. Sie ermöglichen es Ihnen, zwei oder mehr Ebenen nahtlos miteinander zu verbinden.

Einfach ausgedrückt steuert eine Maske die Deckkraft der Ebene, auf der sie platziert wird. Dies geschieht, indem weiße und schwarze Bereiche auf die Maske gemalt werden: weiße Bereiche sind vollständig undurchsichtig und schwarze Bereiche sind vollständig transparent. Wo schwarz ist, können Sie den Inhalt der Ebene direkt darunter sehen.

Wenn Sie einen Farbverlauf von Weiß nach Schwarz verwenden, erhalten Sie einen fließenden Übergang zwischen der obersten Ebene und dem, was darunter sichtbar ist.

Fügen Sie eine Ebenenmaske hinzu

Wenn Ihre duplizierte und neu bearbeitete Ebene ausgewählt ist, klicken Sie auf Ebenenmaske hinzufügen unten im Ebenenbedienfeld.

Wählen Sie in der Symbolleiste die Verlaufswerkzeug (G). In dem Optionsleiste wähle aus Verlaufseditor, und wählen Sie die Weiß zu Schwarz Gradient.

Zeichnen Sie nun einen Farbverlauf auf das Bild. Klicken Sie etwa ein Drittel des Weges von oben und ziehen Sie dann in einer geraden Linie zum Horizont. Die beiden Schichten werden nun miteinander verschmelzen; unten ist Ihr richtig belichteter Vordergrund und oben Ihr neuer dramatischer Himmel.

Das Neuzeichnen des Farbverlaufs überschreibt den vorherigen Versuch, sodass Sie es wiederholt versuchen können, bis Sie den Effekt gefunden haben, mit dem Sie zufrieden sind.

Experimentieren Sie mit Schwarzweiß

Photoshop macht es einfach, mit der Schwarz-Weiß-Fotografie zu experimentieren. Es ist nicht destruktiv, sodass Sie die Änderungen jederzeit rückgängig machen können.

Wählen Sie die Ebene aus, die Ihr Bild enthält, und wählen Sie dann im Anpassungen Panel-Klick Schwarz-Weiss. Die Farbe wird nun aus dem Foto entfernt, aber alle Änderungen gehen auf eine separate Einstellungsebene. Löschen Sie einfach diese Ebene, um zur Farbversion Ihrer Aufnahme zurückzukehren.

Im Schwarzweiß-Bedienfeld sehen Sie eine Reihe von Schiebereglern. Jedes bezieht sich auf eine Farbe, die wiederum den Ton der entsprechenden Farbe im Originalbild beeinflusst.I

Wenn Sie den Schieberegler Grün nach rechts ziehen, werden alle Teile des Bildes, die ursprünglich Grün enthielten, heller. Ziehen Sie den Blau-Schieberegler nach links und alle blauen Bereiche des Bildes – wie der Himmel – werden dunkler.

Experimentieren Sie mit den Schiebereglern, bis Sie einen Effekt gefunden haben, der Ihnen gefällt. Sie werden sehen, dass einige die Details in bestimmten Bereichen verbessern, während andere dramatischere Schatten erzeugen. Sie können auch die Auto um ein ausgewogenes Ergebnis zu erzielen.

Für einen noch kreativeren Effekt klicken Sie auf das Farbton Schaltfläche und wählen Sie eine Farbe.

Lärmminderung

Inzwischen sollte Ihr Foto ziemlich gut aussehen. Es ist also an der Zeit, es mit ein paar technischen Aspekten abzuschließen. Erstens Lärm.

Duplizieren Sie Ihre Bildebene und gehen Sie zu Filter > Rauschen > Rauschen reduzieren. Verstelle die Stärke Schieberegler, um festzulegen, wie viel Rauschunterdrückung Sie anwenden möchten. Ein höherer Wert entfernt mehr Rauschen, macht das Bild aber auch weicher und entfernt Details. Sie können versuchen, Details wiederherzustellen, indem Sie die Details beibehalten Schieberegler.

Bei der Rauschunterdrückung geht es darum, die richtige Balance zwischen Rauschen und Details zu finden. Wenn Sie es zu stark verwenden, verleihen Sie Ihrem Foto ein weiches, künstliches Aussehen.

Schärfung

Bei den meisten Bildern kann eine kleine Schärfung verwendet werden, um sie hervorzuheben. Duplizieren Sie zuerst Ihre Hintergrundebene (oder wenn Sie bereits Duplikate erstellt haben, wählen Sie die oberste Ebene mit dem Bild aus).

Markieren Sie die duplizierte Ebene und gehen Sie zu Filter > Schärfen wo Sie verschiedene Optionen zum Schärfen Ihrer Bilder sehen. Diejenige, die Sie verwenden müssen, heißt Unscharfe Maske. Entgegen dem, was der Name vermuten lässt, wird Ihr Foto dadurch nicht weniger scharf. Wählen Sie es aus, um die zu öffnen Unscharfe Maske Dialogbox.

Schärfen ist eine eigenständige Fähigkeit, daher können Sie sich vorerst einfach auf die Verwendung des Menge Schieberegler, um die gewünschte Schärfe zu finden. Klicken Sie in das Vorschaufenster, um zwischen einer Vorher- und Nachher-Ansicht zu wechseln.

Übertreibe es wie immer nicht. Bis Sie mit dem, was Sie tun, sicher sind, versuchen Sie zu vermeiden, darüber hinauszugehen 120%.

Rahmen hinzufügen

Das Hinzufügen eines Rahmens oder Rahmens zu einem Bild kann es oft schöner aussehen lassen, wenn es online geteilt wird. Es dauert nur wenige Sekunden.

Wählen Sie die Hintergrundebene aus und gehen Sie dann zu Bild > Leinwandgröße. Was wir tun werden, ist die Größe der Leinwand zu erhöhen, auf der das Bild platziert wird. Das Bild selbst bleibt gleich groß und die größere Leinwand dahinter wirkt wie ein Rand.

Legen Sie unten im Dialogfeld Leinwandgröße fest Farbe der Leinwanderweiterung zu Weiß. Dies ist die Farbe des Rahmens, sodass Sie stattdessen Schwarz oder etwas anderes wählen können, wenn Sie es vorziehen.

Nun, unter Neue Größe setze ein neues Breite im Pixel. Ein guter Ausgangspunkt ist, die Größe um 1–1,5 % zu erhöhen. Wenn Ihr Bild also eine Breite von 4000 Pixel hat, geben Sie als neue Breite 4060 Pixel ein. Erhöhen Sie nun die Höhe um die gleiche Anzahl von Pixel und Hit Eingeben. Ihr Bild hat jetzt einen Rahmen.

Speichern Sie Ihre Arbeit

Wenn Sie Ihre Arbeit speichern, ist es wichtig, das richtige Dateiformat zu wählen.

JPEG oder andere gängige Bildformate unterstützen keine Photoshop-Ebenen. Um die Layer-Informationen beizubehalten und in Zukunft bearbeitbar zu halten, müssen Sie die Datei im PSD-Format speichern.

Beim Speichern als JPEG (oder einem anderen gängigen Bildformat) wird das Bild abgeflacht, die Ebenendaten gehen verloren und Ihre Bearbeitungen werden dauerhaft in die Originaldatei geschrieben. Sie müssen jedoch in diesen Formaten speichern, um Ihre Bilder online zu teilen.

Daher möchten Sie vielleicht zwei Kopien des Bildes behalten – die PSD ist Ihre „Master“-Kopie und das JPEG ist Ihre gemeinsam nutzbare Version.

Ändern Sie die Größe des Bildes zum Drucken und Teilen

Sobald Sie Ihr Bild gespeichert haben, können Sie es drucken oder teilen. Bevor Sie dies tun, möchten Sie möglicherweise die Größe des Bildes ändern, entweder um eine kleinere und überschaubarere Dateigröße zu erzielen, oder weil Sie die Datei in voller Auflösung nicht online veröffentlichen möchten.

Um die Größe zu ändern, gehe zu Bild > Bildgröße und geben Sie Ihre bevorzugten Abmessungen ein. Oder Sie wählen die Anpassen an Dropdown-Menü, um auf Voreinstellungen für verschiedene gängige Druckgrößen zuzugreifen.

Eine gute Faustregel ist, Bilder mit einer Auflösung von 300 Pixel pro Zoll oder mindestens nicht weniger als 200 ppi zu drucken (was zu pixeligen Ausdrucken führt). Um dies herauszufinden, multiplizieren Sie einfach die Länge Ihres beabsichtigten Drucks in Zoll mit 300. Ein 10 „x 8“ wäre daher 3000 x 2400 Pixel.

Für die Online-Freigabe können Sie die gewünschte Größe auswählen. Denken Sie daran, dass die meisten Leute Desktop- oder Laptop-Displays mit einer Breite von mindestens 1920 Pixel haben. Gehen Sie nicht darunter, wenn Sie das Bild im Vollbildmodus betrachten möchten, oder wenn Sie das Bild als Ihren eigenen Desktop-Hintergrund verwenden möchten.

Vergessen Sie nicht, nach der Größenänderung erneut zu speichern. Es empfiehlt sich, eine neue Kopie zum Drucken oder Teilen zu speichern.

Arbeiten mit RAW-Dateien

Wenn Sie in RAW aufnehmen, werden Ihre Fotos standardmäßig in geöffnet Camera Raw. Auf diese Weise können Sie die Bilder bearbeiten, bevor Sie sie in Photoshop einbringen. Es bietet Ihnen Zugriff auf viele der Funktionen, die wir uns hier angesehen haben, einschließlich Zuschneiden und Begradigen, Weißabgleich, Belichtung und Kontrast, Fleckentfernung, Rauschunterdrückung und Schärfung.

Änderungen an einer RAW-Datei können nicht gespeichert werden. Wenn Sie die Bearbeitungen in Camera Raw vornehmen und auf klicken Getan, wird eine separate .XMP-Datei mit Informationen zu diesen Änderungen gespeichert. Diese müssen Sie zusammen mit der RAW-Datei speichern, um die Änderungen in Zukunft nicht zu verlieren.

Klicken Sie alternativ auf Bild öffnen um direkt in Photoshop mit der Bearbeitung Ihrer Datei zu beginnen.

Die nächsten Schritte

Sie kennen jetzt die Grundlagen der Bearbeitung von Fotos in Photoshop. Sie können Ihre Bilder begradigen, Belichtung und Farben korrigieren, unerwünschte Elemente entfernen, Bildrauschen reduzieren und durch Schärfen mehr Wirkung erzielen. Mit diesen Fähigkeiten können Ihre Bilder gedruckt oder online geteilt werden.

Wenn Sie Photoshop weiter erkunden möchten, sollten Sie sich diese Tools und Techniken ansehen:

  • Kurven: ähnlich dem Levels-Tool, aber viel leistungsfähiger.
  • Stiftwerkzeug: der beste Weg, um eine sehr genaue Auswahl zu treffen, und unverzichtbar zum Hinzufügen von Elementen oder zum Ändern von Hintergründen.
  • Klonstempel-Werkzeug: effektiv zum Entfernen größerer Objekte oder zum Reparieren (oder Fälschen) von Bildern.
  • Masken: Es gibt noch viel mehr über Masken zu lernen, und Sie werden sie häufig verwenden, wenn Ihre Bilder komplexer werden.

Photoshop ist ein endlos lohnendes Werkzeug. Der Einstieg ist ganz einfach und je mehr Sie hineinstecken, desto mehr lernen Sie. Aber selbst wenn Sie nur bei den Grundlagen bleiben möchten, werden Ihre Fotos jetzt besser denn je.

Was kommt als nächstes? Wir empfehlen Ihnen zu lernen, wie Sie den Mischmodus in Photoshop verwenden und wie Sie eine benutzerdefinierte Farbpalette erstellen. Und wenn Sie Ihren Workflow beschleunigen möchten, probieren Sie benutzerdefinierte Photoshop-Arbeitsbereiche aus.

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